Teknik Dasar Belajar Seni Peran yang Perlu Didalami dan Pahami

Dalam berbagai pertunjukan seni peran, baik teater, drama, maupun film pasti diperlukan aktor dan aktris yang akan memerankan sebuah karakter. Tentunya, menjadi seorang aktor atau aktris bisa menjadi sebuah karir yang luar biasa jika ia mampu berakting luar biasa di setiap pertunjukan film maupun drama. Bahkan tak jarang, sampai ada yang sekolah film atau kursus film guna mendalami teknik-teknik seni peran yang baik. Sebetulnya ada beberapa teknik dasar seni peran yang perlu didalami dan dipahami. Yuk, simak penjelasan lengkapnya berikut ini!

1. Kefokusan

Hal terpenting yang harus dimiliki oleh seorang aktor atau aktris adalah fokus. Karena dalam berbagai pertunjukan, pasti aktor atau aktris memerankan peran yang berbeda. Oleh karena itu mereka harus tetap fokus kepada berbagai macam karakter yang akan diperankan dalam sebuah cerita drama. Kefokusan atau konsentrasi ini bertujuan untuk mengubah karakter diri pemain menjadi sebuah karakter cerita yang begitu menarik.

2. Emosi

Emosi sangat dibutuhkan dalam memerankan sebuah peran, karena yang membuat ekspresi aktor atau aktris terasa nyata saat berakting adalah apa yang dia rasakan. Cara yang paling mudah untuk menyalurkan ekspresi adalah dengan mengingat apa yang pernah kalian alami.

3. Observasi

Seorang aktor perlu melakukan observasi untuk mengetahui bagaimana karakter cerita yang akan diperankan. Teknik dasar ini bisa dilakukan dengan mengamati secara cermat serta mencari informasi mengenai karakter cerita tersebut.

4. Irama dan Tempo

Selanjutnya adalah penggunaan irama dan tempo, yang bertujuan agar bisa membawa penonton masuk ke dalam situasi yang ada dalam drama tersebut. Dalam sebuah pementasan, irama musik biasa dijadikan pengiring untuk memperoleh suasana hidup dalam sebuah cerita drama. Apalagi jika irama dan tempo tersebut dibuat senatural mungkin, tentunya akan jadi sangat menarik. Hal ini juga bertujuan untuk menghilangkan kesan membosankan dalam film yang akan diperankan. Secara umum, ada tiga hal yang wajib dilatih oleh seorang pemain, yaitu mimik, gestur, dan juga vokal.

Baca Juga: Apa itu Pop Art? Teknik, Style, dan Seniman yang Berpengaruh

5. Dramatis

Ini adalah bagian yang cukup banyak disukai oleh para penonton, hal dramatis. Meskipun begitu, yang perlu diingat adalah jangan melakukan hal dramatis terlalu berlebihan, karena bisa jadi penonton tidak akan menyukainya. Pada dasarnya teknik ini merupakan penggabungan antara ekspresi dan juga emosi. Oleh karena itu diperlukan latihan diri berkali-kali untuk memperoleh ekspresi dramatis yang baik. Penghayatan sebuah peran juga bisa membantu para aktor dan aktris untuk bersikap dramatis dan tetap percaya diri saat menampilkan perannya.

Nah, itulah 5 teknik dasar yang perlu kamu pelajari dan pahami buat memasuki dunia pertunjukan teater maupun drama. Agar kemampuanmu lebih terasah lagi, kamu bisa ikut berbagai kursus film yang diadakan International Design School. Kamu nggak cuma diajarkan untuk tampil di atas panggung, tapi juga berbagai hal yang berkaitan dengan produksinya. Tak cuma itu, kamu juga bisa sekolah film atau kuliah film di International Design School untuk lebih mendalami berbagai kebutuhan di balik layar. Gabung yuk! Kunjungi instagram IDS untuk tahu informasi selengkapnya.